Come superare il blocco dello scrittore con la scrittura di getto

Tutti abbiamo sperimentato il blocco nella scrittura.

Uno dei consigli che si leggono spesso su come vincere il blocco dello scrittore è scrivere di getto.

Ma cosa significa veramente?

Che cos’è veramente la scrittura di getto e perché può essere utile?

Si tende a differenziare la scrittura di getto dalla scrittura cosiddetta organizzata, ossia una scrittura creativa che prevede la trama, la creazione di schede di personaggi, una solida struttura a 3 o 5 atti.

In realtà, come ho già avuto modo di dire, la scrittura creativa – anzi, la scrittura in generale – è sempre una scrittura di getto. La differenza è soltanto nella storia in sé: che provenga, cioè, da un flusso disorganizzato di idee del momento o da una struttura studiata e preparata a priori. Quindi la differenza è solo nel metodo di lavoro.

Tutti gli scrittori che confessano di scrivere senza una trama ben chiara in mente e senza sapere ciò che avverrà al capitolo successivo, in fase di revisione lavorano di sicuro per colmare eventuali lacune, aggiustare il tiro, far combaciare eventi, ecc.

Dov’è l’utilità della scrittura di getto?

L’utilità sta innanzitutto nello scrivere: liberare la mente, lasciar scorrere le idee, anche se si pensa che siano proprio le idee a mancare. In realtà tutto sta a iniziare, a scrivere la prima parola.

Ma se c’è il blocco dello scrittore, dirà qualcuno, allora come si fa a scrivere la prima parola?

Scrivere di getto non significa scrivere a casaccio

Ho letto diversi articoli sulla scrittura di getto e tutti più o meno davano gli stessi consigli. Il pensiero comune è che bisogna scrivere qualsiasi cosa venga in mente.

Ora mi chiedo: ma se ho un blocco sul mio romanzo, a cosa mi serve scrivere a vanvera, scrivere qualsiasi cosa che non sia inerente al mio romanzo, alla mia storia?

Il blocco dello scrittore non è sull’azione meccanica della scrittura, ma nasce da un’indecisione, da un dubbio, da una momentanea povertà di idee, da lacune nella trama, da errori nello sviluppo della storia.

Mettermi a scrivere di un sogno fatto, della mia mattinata, dell’ennesima visita dalla dentista non mi serve assolutamente a nulla. Il blocco nella mia storia resta.

Un consiglio su tutti ho trovato veramente utile: approfondire il passato del protagonista, operazione che potrebbe stimolare le idee e sbloccare la creatività.

Oppure, riscrivere da capo il capitolo o la scena in cui ci si è bloccati, ma da un’altra prospettiva.

Creare una scena scrivendo di getto

La maggior parte delle volte in cui ho sperimentato il blocco dello scrittore riguardava proprio una scena: “E adesso che scrivo? Come vado avanti? Cosa faccio fare al protagonista?”. Sono le domande che mi ponevo in quei casi.

Come può aiutarci la scrittura di getto a sbloccare una scena?

La parola “magica” è descrizione. Molti autori non amano le descrizioni: alcuni perfino le criticano molto, come se fosse una caratteristica degli autori alle prime armi.

Ma le scene vanno descritte, non possiamo farne a meno. Siamo d’accordo che non esista un solo modo per farlo:

• posso far descrivere una scena al narratore
• posso farla descrivere a un personaggio tramite le sue azioni

Nel racconto di fantascienza distopica che sto scrivendo, “Anno 2053”, mi ero bloccato da alcuni giorni alla cena del mio protagonista. Ho risolto descrivendo la scena: il personaggio ha finito di cenare, ha sistemato la lavastoviglie e si è addormentato leggendo, risvegliandosi a notte fatta e buttandosi poi a letto.

Una scena da Premio Nobel. Ma, come ho scritto, la scrittura di getto ha la sola funzione – nel caso del blocco dello scrittore – di sbloccare, appunto, una situazione di stallo. E con me ha funzionato.

Quella breve scena, che in revisione potrei anche eliminare, mi ha permesso di andare avanti.

Creare tensione con la scrittura di getto

La tensione – che comunemente viene definita suspense – non dovrebbe mancare in nessuna storia. È la tecnica che ci permette di procedere con la lettura: quello stato di attesa, di aspettativa, che mette curiosità e invoglia a leggere.

Scrivere di getto può farci creare questo stato di tensione nei lettori?

Abbiamo visto che è possibile sbloccare una scena. In quel caso la chiave era la descrizione.

Nel caso della tensione, invece, la parola magica per me è flusso di coscienza. Pensieri e sensazioni del personaggio che scorrono sulla carta, liberamente, e che portano i lettori all’interno del suo stato d’animo.

Siamo quindi di fronte a un flusso non controllato, ma i pensieri sono soltanto apparentemente slegati uno dall’altro. La bravura di chi scrive, anzi, sta proprio nel creare un flusso di coscienza che porti il personaggio e il lettore verso un preciso obiettivo.

Alla stessa maniera possiamo usare il monologo interiore, dove si ha invece un flusso – anche se forse è improprio chiamarlo così – organizzato di pensieri. Il personaggio sta in pratica ragionando sul da farsi o su ciò che ha vissuto.

Sia con la tecnica del flusso di coscienza sia con quella del monologo interiore chi scrive sta usando i personaggi per uscire dal vicolo cieco in cui si trova. Forse sono proprio queste due tecniche a funzionare meglio per vincere il blocco dello scrittore, rispetto alle descrizioni.