Le regole per NON scrivere un romanzo

In una delle mie ormai rare visite su Twitter sono incappato in un tweet della scrittrice J.K. Rowling, che definiva, come potete leggere, “sciocchezze” le 8 regole sulla scrittura che le hanno attribuito nel blog «The Write Practice».

All nonsense. I’m with W. Somerset Maugham: “There are three rules for writing a novel. Unfortunately, no one knows what they are.” pic.twitter.com/V8JSHteiHz

— J.K. Rowling (@jk_rowling) 9 novembre 2017

Non so se le definisse sciocchezze perché non aveva mai enunciato quelle regole (alcune sì, erano prese da trascrizioni di suoi discorsi o da interviste, ma almeno qualcuna proviene dai soliti inaffidabili siti di citazioni.

Riguardo alla sua citazione di Maugham – che pare abbia sostenuto che esistono 3 regole per scrivere un romanzo, e che nessuno le conosca – anche quella è una citazione inaffidabile, risalendo al 1977, 12 anni dopo la morte dell’autore.

Citazioni a parte, esistono regole di scrittura creativa? Quanti autori e blogger, me compreso, le hanno enunciate?

Oggi non voglio parlare delle regole per scrivere un romanzo, ma di quelle per non scriverlo. E anche queste, se vogliamo essere pignoli, sono alla fine regole di scrittura.

Leggere tanti libri sulla scrittura creativa

Alla ricerca di inesistenti segreti

C’è questa convinzione fra gli scrittori alle prime armi, e cioè che un libro sulla scrittura sveli misteriosi segreti sull’arte della narrazione e permetta quindi di pubblicare con più facilità. E questo, forse, perché a scriverli sono proprio gli scrittori pluripubblicati.

C’è un’altra convinzione – errata anch’essa, secondo me – per cui se un autore è riuscito a scrivere e pubblicare tanti romanzi, allora possono farcela tutti.

Perché sono entrambe sbagliate? Ve lo dico dopo.

Adesso apro una parentesi sui libri sulla scrittura che ho letto:

1. On Writing di Stephen King: letto in inglese anni fa. Interessante. Contiene qualche utile consiglio, ma è da leggersi come un’autobiografia dell’autore piuttosto che come un libro di testo per imparare a scrivere romanzi.
2. Il mestiere dello scrittore di John Gardner: letto anni fa anche questo. Non ne ricordo nulla, ma anche in questo caso è una sorta di autobiografia dell’autore.
3. Come diventare scrittori di grido di Frank S. Whiteman: ne ho parlato nel mio articolo su scrivere fra mestiere e talento. È un libretto che ho da decenni, da quando facevo le elementari o le medie. Ero curioso di leggerlo e un paio d’anni fa me lo sono letto.
4. Il mestiere di scrivere di Raymond Carver: classico libro creato per fare soldi alle spalle di un autore. Si tratta di una raccolta di sue prefazioni alle proprie antologie e di una sua lezione registrata. Confusionario e davvero inutile.
5. Come scrivere un romanzo giallo o di altro colore di Hans Tuzzi: letto quest’anno. L’ho trovato interessante sotto certi aspetti. Ma anche in questo caso a me non è rimasto nulla dentro.
6. Il mestiere dello scrittore di Murakami Haruki: letto da poco, ma perché ho conosciuto e apprezzato l’autore leggendo 1Q84. Di nuovo una curiosa autobiografia dell’autore.

Mi sono stati utili questi sei libri sulla scrittura creativa? No, come avete capito. E non penso di essere una capra che non capisce ciò che legge.

Chiudiamo la parentesi e rispondiamo alle due domande formulate prima:

1. Perché un libro sulla scrittura creativa non svela alcun segreto? Perché per scrivere un romanzo non esistono segreti, altrimenti nessun autore sarebbe così pazzo da svelarli. Perché quei libri vanno letti soltanto per ciò che realmente sono: resoconti di esperienze personali.
2. Perché se un autore ha pubblicato tanti romanzi non è detto che possano farlo tutti gli altri? Perché i geni, i fenomeni, i Maestri sono più unici che rari. La genialità, la fenomenalità, la maestria non sono qualità che la natura dona a tutti, ma solo a pochi.

Quindi non bisogna leggere quei libri? Sì, si possono leggere, ma sapendo in partenza che non risolveranno alcun problema e che non è la loro lettura che ci permetterà o meno di scrivere e pubblicare romanzi.

Imparare le regole della scrittura creativa

L’unica regola è imparare a scrivere

Ho scritto anche io, e forse più di una volta, le regole della scrittura creativa, ma non voglio neanche vedere cos’ho scritto in quegli articoli. Non li rinnego, ovvio, ma ogni tanto mi domando se davvero esistano queste fatidiche e benemerite regole. Anche perché ognuno ha scritto le sue. Qualcuna coincide, ma ogni scrittore e blogger ha stabilito quali debbano essere le regole. E questo dovrebbe far riflettere. Avete riflettuto?

Ciò che funziona per un autore, non è detto che funzioni per un altro. Molti autori confessano di scrivere romanzi senza sapere ciò che succederà nel secondo capitolo e così via. Anni fa ho letto che Jacovitti disegnava le sue storie a fumetti iniziando semplicemente a disegnarle e quando si accorgeva che lo spazio che aveva a disposizione nella rivista stava per finire, concludeva la storia. E quelle storie, surreali quanto vi pare, funzionano.

Per me non è così, per esempio. Io ho bisogno di una trama dettagliata per un romanzo e di una scaletta per un racconto breve.

L’unica regola per scrivere un romanzo è imparare a scrivere. Proprio così. Leggere tanto e scrivere tanto, proprio come recita una regola di Stephen King.

Ops!

Distrarsi con il web e le sue trappole

Dai blog ai social media: l’illusione della socializzazione

Qualcuno, non ricordo chi né dove, ha detto giorni fa che frequentare i social media ci rende più soli di prima. Che tutta questa idea della socializzazione sia in realtà una pura illusione.

Non voglio fare la guerra ai social media, ma in base alla mia personale esperienza, ormai decennale, ho riscontrato nei social media una semplice perdita di tempo. Che oggi un’azienda e un professionista siano obbligati a stare su Facebook, Twitter e Instagram per farsi conoscere è senz’altro vero, ma qualcuno s’è forse disturbato a mettere in conto quanto costino in termini di risorse queste quotidiane presenze sui social?

Una grossa azienda può permetterselo, perché ha soldi per formare dei dipendenti o per ingaggiare specialisti esterni. Una piccola no. Un professionista è solo e non può farsi in 4 e rinunciare al tempo libero per creare contenuti per almeno 3 profili sociali. E per il suo blog.

Blog e social media possono essere trappole che agguantano lo scrittore e non lo mollano più. Ma non è difficile capirlo. Il giorno è fatto ancora di 24 ore. Se uno riesce davvero a vivere come romanziere – e questo avviene raramente – allora può anche dedicare un’ora o due al giorno per i social media e il blog, altrimenti il poco tempo a disposizione che ha deve occuparlo a scrivere il suo romanzo. E a vivere, anche, ché la virtualità non è certo vita reale.

Queste sono considerazioni personali, sia chiaro, e non dovrei nemmeno specificarlo. Quanto scritto vale per me. Dal 2013 non sono più su Facebook, perché non mi dava nulla, eccetto arrabbiature. Twitter mi ha stufato da un paio di anni e prima o poi dirò addio anche a quello. Instagram mi piace, anche se non come prima a causa delle fastidiose pubblicità.

Se devo mettermi a creare contenuti per tutti questi social, quanto tempo perdo? Tempo sottratto alla scrittura, che mi interessa di più.

Scrivere senza avere le idee chiare in testa

La fretta di pubblicare il proprio romanzo

Mi porto avanti un romanzo di fantascienza da 3 anni. Troppi. A quest’ora avrei dovuto finirlo, revisionarlo, spedirlo a un editore o più. Eppure sono ancora all’inizio. Perché?

Perché non avevo le idee chiare fin dal principio e perché ho avuto fretta di vederlo finito e pubblicato.

È anche vero che non ho scelto una storia semplice da scrivere (sono sei storie collegate fra loro), ma comunque ho voluto iniziarlo senza aver creato l’ambientazione di una delle storie e con pochissima documentazione per un’altra. In più ho voluto inserire un personaggio solo perché mi piaceva, ma non aveva alcun peso nella storia.

Risultato?

1. Ho dovuto eliminare quel personaggio
2. Inserirne un altro, che veramente serviva
3. Modificare la trama, ché aveva un buco da riempire
4. Cambiare la successione delle storie
5. Riscrivere da capo la trama per capirci meglio
6. Lavorare all’ambientazione della prima storia
7. Leggere libri (in fieri) per documentarmi per un’altra storia

Riassumendo

Che fare per NON scrivere un romanzo?

1. Leggere libri sulla scrittura: e sperare di poter così scrivere il romanzo: meglio leggere libri per documentarsi. E ci si documenta sempre e per qualsiasi genere e storia si voglia scrivere.
2. Attaccarsi alle regole di scrittura: le regole per scrivere un romanzo sono dettate dalla grammatica italiana. E da un buon dizionario. Il resto è solo tanta lettura e tanto esercizio.
3. Dare troppo spazio al blog e soprattutto ai social: un blog vi rappresenta come autori e è giusto averlo, ma pubblicate con parsimonia. E scegliete un social, 3 o perfino 4 sono decisamente troppi. Non ci credo che riuscite a seguirli con costanza tutti e ogni giorno.
4. Iniziare a scrivere il romanzo senza sapere dove andare: la trama vi salva la vita, anzi la salva al vostro romanzo. Chiamatela trama, chiamatela metodo del fiocco di neve, chiamatela struttura a 3 o 5 atti, basta che non iniziate a scrivere il romanzo con “Era una notte buia e tempestosa” e lo sguardo verso la finestra e il sole al tramonto.

Quanti di voi si riconoscono in tutto ciò che ho scritto?